satohshinya

展示空間がなかなかよい．１階の入口から２階への階段を上がると最も大きな展示室（Großer Lichtsaal）に直接出る．その天井はトップライトを持つのだが，隅の方では屋根の上に掛かる木の影がガラスに映っていて，なんとも風情がある．ニュートラルなホワイトキューブでは，光天井に木の影が映るなんてあり得ないのかも知れないけれど，この場所ではこのくらいの緩いトップライトが相応しく思える．平面図を見ると，１階に展示室が１室あり，２階に敷地なりにいくつかの異なる大きさ・形のホワイトキューブが並んでいるだけで，それほど特別なものには見えないかもしれないが，十分に小気味よい美術館となっている．特別なものが何もないことがよいというわけではないのだけれど，特別なものがなくてもよいものができる可能性があるということだろう．
シュテファン・バルケンホールの個展を開催中で，その作品が非常によかったことも美術館がよく思えた原因の１つだろう．日本で見た作品もいくつかあったけれども，やはり展示空間がよいと更に作品もよく見える．これまでにも意欲的な展覧会を行ってきたようで，こんな場所でも十分に現代美術が通用するというのはうらやましい限りだ．
その一方で，「クンストハレ」とガラス張りのブリッジで結ばれた隣に，2004年にオープンした「Museum Frieder Burda（フリーダー・ブルダ美術館）」はリチャード・マイヤー設計だが，まさに箱根の美術館のようだった．マイヤーの作品としてはディテールを含めてよくできていると思うし，さすがにバーデンバーデンだけあってお金もたっぷり掛けられているようだ（こちらは建設のドキュメント）．しかし，美術館としては首を傾げざるを得ない．周囲の緑を展示室に取り込むべく各所にスリット上の窓が開いているのだが，これが結果的に分節過多の落ち着きのない空間を作っている．もともとマイヤーの建築はそういう傾向があるのだが，これではバルセロナの方がまだよかった．
ここは個人コレクションを収めた美術館で，近代美術だけでなくゲルハルト・リヒターやジグマール・ポルケなどのドイツ現代作家の作品を中心に集めている．地下の展示室でその作品の一部を見ることができる．企画展は「Chagall in Neuem Licht」展を開催中で，シャガールの代表作が数多く集められていたのだが，散漫な展示空間のために作品までもよくないように思える．もしかすると人によっては，ここはよくできた美術館であると思うのかもしれないけれど，ここまで壁や柱や窓やスロープが散りばめられた空間では，作品鑑賞以前にそれらの建築要素が気になって仕方がない．周囲の木々にしても，直接スリットから垣間見えるよりも，光天井に影を落とすくらいのささやかなあり方の方が，この場所と展示空間をうまく結びつけているのではないかと思う．