satohshinya

場所はHfGのGroßen Studio．HfGのアトリウムの中に作られたBOX状のスペース．舞台上には大きな鏡が吊るされていて，そこに64歳になる少しお腹の出たアーティストが登場する．つまり客席から見ると，鏡には客席に座る自分たちの顔が映るため，本当の観客と虚像の観客の間にパフォーマーが立つことになる．パフォーマンスがはじまるとグラハムは，実際の観客を，または鏡に映った観客を，そして鏡に映った自分自身を言葉で描写しはじめる．簡単に書くとそれだけ．それにより，実像や虚像，言葉による描写などの関係を表現しようとするコンセプチュアルな作品と頭では理解してみる．しかし，実際にはお爺さんが舞台に出て来て，適当に客席の観客をいじっている漫談のようにも見える．おそらく日本語で（しかも関西弁で）やったら絶対にそのように見えるはず．
勉強不足のぼくは知らなかったが，これは伝説のパフォーマンスであり（というほど大げさかどうか知らないが，少なくとも入場制限のために見ることができない人が大勢いたらしい），最初に発表されたのは1975年であるそうだ．確かにその時代に，しかも32歳のアーティストが登場して言葉による描写だけを繰り返すパフォーマンスは，さぞかしコンセプチュアルであったことだろう．しかし，これはアーティストの責任ではないが，それから時日が経ってしまい，今となっては好々爺となったアーティストが登場するパフォーマンスは，当時とは全く異なる印象を与えるのではないだろうか．
いろいろ調べてみると，そのパフォーマンスの構成を記したメモや，75年当時のビデオが販売されていたりしていて，更にここではそのパフォーマンスの全てが音声だけだけれども聞くことができる（ZKMのMediathekでもビデオが見られるらしい）．声は少し若いが，話し方や内容（と言っても観客によって毎回異なるわけだが）は先日のものと変わらないようだから，どうやら同じ事をやり続けているらしい．
写真は本題とは関係がなく，先日までKubusの下のSubraumに展示してあったSiegrun Appeltの『48KW』．